“Charming Chinoiserie: Eastern Influences in Rococo Artistic Movements” anahtar kelimesinin arama amacı, Çin sanatı ve tasarımının Rokoko sanat akımı üstündeki tesiri hakkındaki daha çok data edinmektir. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler muhtemelen Chinoiserie’nin zamanı, Çin sanatı ve tasarımının Rokoko sanatını etkileme biçimleri ve Chinoiserie’nin Rokoko stilinin gelişimi üstündeki tesiri hakkındaki data edinmekle ilgilenmektedir.
Chinoiserie, Çin sanatı ve kültüründen esinlenen bir sanat, mimari ve tasavvur tarzıdır. 17. yüzyılda, Barok döneminde Avrupa’da ortaya çıkmıştır. Chinoiserie, 18. yüzyılda, Rokoko döneminde giderek daha popüler hale gelmiştir.
Çin sanatı ve tasarımının Rokoko sanatını etkilemesinin birçok değişik yolu vardır. En yaygın yollardan bazıları şunlardır:
- Rokoko sanatında Çin motiflerinin ve imgelerinin kullanması
- Rokoko sanatında Çin tekniklerinin ve malzemelerinin benimsenmesi
- Çin mimarisi ve tasarımından esinlenen Rokoko sanatının yaratılışı
Chinoiserie’nin Rokoko sanatı üstündeki tesiri önemliydi. Hem zarif bununla beraber keyifli olan yeni ve benzersiz bir sanat seçimi yaratmaya destek oldu. Chinoiserie’den etkilenen Rokoko sanatı çoğu zaman narin kıvrımları, parlak renkleri ve garip imgeleriyle karakterize edilir.
Çin stili, Rokoko stilinin gelişiminde büyük bir etkiye sahipti. Hem zarif bununla beraber keyifli olan yeni ve benzersiz bir sanat stili yaratmaya destek oldu. Çin stilinden etkilenen Rokoko sanatı çoğu zaman narin kıvrımları, parlak renkleri ve garip imgeleriyle karakterize edilir.
Çin sanatı ve tasarımının Rokoko sanatı üstündeki tesiri hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, sizin için mevcut bir takım kaynak var. Mevzuyu detaylı bir şekilde ele alan kitaplar, makaleler ve internet sayfaları bulabilirsiniz. Ek olarak Rokoko sanatıyla alakalı sergiler düzenleyen müzeleri ve galerileri ziyaret edebilirsiniz.
Aşağıda yararlı bulabileceğiniz birtakım kaynaklar yer almıştır:
| Antet | Özellikler |
|---|---|
| Çin usulü | – Çin esintili sanat ve tasavvur |
| Rokoko | – Coşkulu, süslü sanat ve mimari seçimi |
| Çin sanatı | – Hat, fotoğraf, heykel, seramik, tekstil |
| Doğu Asya sanatı | – Çin, Japon, Kore ve Vietnam sanatlarını ihtiva eder |
| Doğu-Batı kültürel değişimi | – Doğu ve Batı kültürleri arasındaki etkileşim |
II. Rokoko Stili
Rokoko stili, Barok stilinin resmiyet ve sadeliğine bir reaksiyon olarak 18. yüzyılın başlarında ortaya çıktı. Hafifçe, havadar ve keyifli nitelikleri ve kavisli çizgiler, narin süslemeler ve parlak renkler kullanımıyla karakterize edildi.
Rokoko stili, mimari, iç mekan tasarımı, mobilya ve öteki dekoratif sanatlarda kullanıldığı Fransa’da en popülerdi. Ek olarak Avrupa’nın öteki bölgelerine ve bir dereceye kadar ABD’yahut yayıldı.
Rokoko stili nihayetinde yerini daha ciddi ve resmi olan Neoklasisizm stiline bıraktı. Sadece Rokoko stili günümüze kadar sanatı ve tasarımı etkilemeye devam etti.
III. Rokoko Stilinin Özellikleri
Rokoko seçimi, hafifçe, havadar ve keyifli yapısıyla karakterize edilir. Çoğu zaman zarif ve hoş olarak tanımlanır, duyarlı detaylara ve süslemelere odaklanır. Rokoko sanatı ve mimarisi çoğu zaman akıcı eğriler, asimetrik tasarımlar ve parlak renkler ihtiva eder.
Rokoko tarzının en karakteristik özelliklerinden bazıları şunlardır:
- Gün ışığı, havadar alanlar
- Kırılgan detaylar ve süslemeler
- Asimetrik tasarımlar
- Parlak renkler
- Akıcı eğriler
- İncelikli tavanlar
- Süs şömineleri
- İncelikle oyulmuş mobilyalar
- Detaylı duvar halıları ve duvar kaplamaları
Rokoko stili Avrupa’da 18. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonlarına kadar popülerdi. En fazlaca Fransa’da popülerdi sadece Almanya, Avusturya, İtalya ve İspanya dahil olmak suretiyle Avrupa’nın öteki bölgelerine de yayıldı.
Rokoko seçimi, önceki yüzyılda popüler olan daha resmi ve yapılandırılmış Barok tarzına bir tepkiydi. Rokoko sanatçıları ve mimarları, Aydınlanma ruhuna daha müsait, daha kolay ve resmi olmayan bir biçim yaratmak istediler.
Rokoko stili, Neoklasik yoldam ve Duygusal yoldam benzer biçimde sonraki sanatla alakalı hareketler üstünde büyük bir etkiye sahipti. Ek olarak moda, iç tasavvur ve mobilya üstünde de mühim bir tesiri oldu.
IV. Meşhur Rokoko Mimarları ve Sanatçıları
Rokoko hareketi büyük bir sanatla alakalı yenilik zamanıydı ve bu zamanda birçok meşhur mimar ve sanatçı ortaya çıktı. En dikkat cazibeli Rokoko baş yapıcılarından bazıları şunlardır:
- François de Cuvilliés
- Johann Balthasar Neumann
- Robert Erkek
- William Şehir
- Charles Garnier
Bu mimarlar, Versay Sarayı, Würzburg Sarayı ve Brighton Pavyonu da dahil olmak suretiyle Rokoko periyodunun en güzel ve sembolik yapılarından kimilerini yaratmaktan sorumluydu.
Rokoko süreci mimarların yanı sıra fazlaca sayıda meşhur sanatçı da yetiştirmiştir:
- Jean-Antoine Watteau
- François Boucher
- Antoine Watteau
- Jean-Honoré Fragonard
- François Gérard
Bu sanatçılar, Rokoko periyodunun en güzel ve etkisi altına alan resimlerinden kimilerini yaratmış, çağın zarafetini ve neşeliliğini yakalamışlardır.
Rokoko akımı büyük bir sanatla alakalı yaratıcılığın zamanıydı ve bu mimarların ve sanatçıların eserleri bugün bile insanlara esin vermeye ve onları memnun etmeye devam ediyor.
V. Rokoko Mobilya
Rokoko mobilyaları süslü kıvrımları, narin bilgileri ve aleni renkleriyle karakterize edilir. 18. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonlarına kadar Avrupa’da popülerdi. Rokoko mobilyaları çoğu zaman maun yahut ceviz benzer biçimde ahşaptan yapılırdı ve oyma yahut yaldızlı detaylarla süslenirdi. Rokoko mobilyalarının ortak özellikleri içinde kabriyol bacaklar, kabuk motifleri ve asimetrik tasarımlar bulunur.
Rokoko tarzının en meşhur mobilya parçaları içinde Savonnerie halısı, André-Charles Boulle tasarımı komodin ve Jean-Antoine Houdon tasarımı şömine saati yer alır.
Rokoko mobilyalar çoğu zaman devre odalarında ve zamanı evlerde kullanılır. Ek olarak, çağıl evlerde de zenginlik ve lüks hissi yaratmak için kullanılabilir.
VI. Rokoko İç Mekan Tasarımı
Rokoko iç mekan tasarımı, gün ışığı, havadar ve keyifli tarzıyla karakterize edildi. Çin’in asimetri ve anarşi estetiğinden ve Rokoko’nun doğaya verdiği önemden etkilendi. Rokoko iç mekanları çoğu zaman çiçek motifleri, deniz kabukları ve öteki organik unsurlarla dekore edildi. Ek olarak parlak renkler ve kompleks detaylar kullanmalarıyla da karakterize edildiler.
Rokoko iç tasarımının en karakteristik özelliklerinden biri asimetrik düzenlemelerin kullanılmasıydı. Bu, Barok iç tasarımının daha bakışımlı tarzıyla karşıtlık oluşturuyordu. Asimetrik düzenlemeler, Rokoko’nun zevk ve neşeliliğe verdiği önemle ahenkli bir hareket ve dinamizm duygusu yaratıyordu.
Rokoko iç tasarımının bir öteki karakteristik özelliği organik unsurların kullanımıydı. Çiçek motifleri, deniz kabukları ve öteki organik nesneler çoğu zaman Rokoko iç mekanlarını dekore etmek için kullanılırdı. Bu, Rokoko’nun doğaya ve pastoral ideale verdiği önemle tutarlıydı.
En son, Rokoko iç mekanları çoğu zaman parlak renkler ve kompleks detaylar kullanımıyla karakterize edilirdi. Rokoko tasarımcıları pembe, mavi ve yeşil benzer biçimde parlak renkler kullanmayı severdi. Ek olarak oyma kalıplar, yaldızlı aynalar ve boyalı tavanlar benzer biçimde kompleks detaylar kullanmayı da severlerdi. Bu unsurlar, Rokoko’nun zevk ve neşeye verdiği önemle ahenkli bir zenginlik ve lüks duygusu yaratırdı.
Rokoko iç tasarımının en meşhur örneklerinden bazıları Fransa’daki Versay Sarayı’nda bulunabilir. Saray, 18. yüzyılda Kral XIV. Louis için inşa edilmiştir ve Rokoko mimarisinin en güzel örneklerinden biri olarak kabul edilir. Sarayın içi kompleks sıva işçiliği, yaldızlı aynalar ve heybetli resimlerle dekore edilmiştir. Rokoko’nun zevk ve neşeye verdiği önemin çarpıcı bir örneğidir.
VII. Rokoko Modası
Rokoko modası, hafifçe, havadar kumaşları, narin renkleri ve keyifli detaylarıyla karakterize edilirdi. Hanımefendi giysileri çoğu zaman ipek yahut öteki hafifçe kumaşlardan yapılırdı ve uçuşan etekler, düşük yakalar ve fazlaca sayıda dantel ve fiyonk bulunurdu. Adam giysileri de nispeten bolca kesimliydi ve çoğu zaman işlemeli yelekler ve diz üzeri pantolonlar bulunurdu.
Rokoko modasının en bariz özelliklerinden biri Çin stili motiflerinin kullanımıydı. Çin sanatı ve tasarımından esinlenen bu motifler, çoğu zaman kıyafet, mobilya ve öteki nesnelerin dekorasyonunda kullanılırdı.
Rokoko modası 18. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonlarına kadar Avrupa’da popülerdi. Büyük bir toplumsal ve kültürel değişiklik zamanıydı ve Rokoko modası çağın iyimserliğini ve coşkusunu yansıtıyordu.
Rokoko Müziği
Rokoko müziği, 18. yüzyılda Avrupa’da gelişen bir müzik tarzıydı. Hafifçe, keyifli melodileri ve narin süsleme kullanımıyla karakterize ediliyordu. Rokoko müziği çoğu zaman dansa eşlik etmek için kullanılırdı ve tiyatroda da popülerdi. Rokoko müziğinin en meşhur bestecilerinden bazıları Jean-Philippe Rameau, François Couperin ve Antonio Vivaldi’dir.
Rokoko müziği, Barok periyodunun daha ciddi ve resmi müziğine bir tepkiydi. Daha kolay ve resmi olmayan bir stildi ve Avrupa’daki üst sınıfların değişen zevklerini yansıtıyordu. Rokoko müziği ek olarak Asya müziğinden, bilhassa Çin’den etkilenmişti. Rokoko müziğindeki narin süslemenin kullanması Çin lake sanatından esinlenmiştir.
Rokoko müziği klasik müziğin gelişiminde büyük bir etkiye sahipti. Duygusal çağın daha kompleks ve acıklı müziğinin yolunu açtı.
IX. Rokoko Edebiyatı
Edebiyattaki Rokoko hareketi, keyifli, sevinçli ve çoğunlukla erotik doğasıyla karakterize edildi. Rokoko yazarları eserlerinde çoğunlukla fantastik ve egzotik ortamlar kullandılar ve alegori ve sembolizmi kullanmayı severlerdi. En meşhur Rokoko yazarlarından bazıları Jean-Antoine Houdar de La Motte, Charles Perrault ve Voltaire’dir.
La Motte, komedileriyle tanınan bir Fransız oyun yazarı ve şairdi. En meşhur eseri, Doğu Hint Adaları’na yolculuk eden ve aşk ve serüven gören dört genç Avrupalının öyküsünü özetleyen beş perdelik bir opera-bale olan “Les Indes Galantes”tir.
Perrault, Fransız bir yazar ve masal yazarıydı. En fazlaca, “Külkedisi”, “Uyuyan Güzel” ve “Kırmızı Başlıklı Kız” benzer biçimde klasikleri içeren “Histoires ou Contes du Temps Passé” isminde masal koleksiyonuyla tanınır.
Voltaire, Fransız bir felsefeci, yazar ve tarihçiydi. En fazlaca “Candide” ve “Zadig” benzer biçimde hiciv romanlarıyla tanınır. Voltaire’in emekleri çoğu zaman Fransız monarşisini ve Katolik Kilisesi’ni eleştiriyordu ve makaleleri sebebiyle Fransa’dan sürgün edildi.
Edebiyattaki Rokoko hareketi, önceki Barok periyodunun daha ciddi ve didaktik edebiyatından mühim bir sapmaydı. Rokoko yazarları yaşamın daha hafifçe tarafını keşfetmekle daha fazlaca ilgileniyorlardı ve eserlerini okuyucularını eğlendirmek ve memnun etmek için kullanıyorlardı.
S: Chinoiserie nelerdir?
A: Chinoiserie, Çin sanatı ve kültüründen esinlenen bir sanat, mimari ve tasavvur tarzıdır. 17. yüzyılda Avrupa’da ortaya çıkmış ve Rokoko süreci süresince popüler olmuştur.
S: Çin sanatı Rokoko sanatını iyi mi etkiledi?
A: Çin sanatı Rokoko sanatını birçok yönden etkilemiştir. Rokoko sanatçıları ejderhalar, pagodalar ve kiraz çiçekleri benzer biçimde Çin motiflerini ödünç almışlardır. Ek olarak lake eşya ve emaye işi benzer biçimde Çin tekniklerini de kullanmışlardır.
S: Çin stilinin Rokoko stilinin gelişimine tesiri ne oldu?
A: Çin stili, Rokoko stilinin gelişiminde mühim bir etkiye sahipti. Avrupa sanatına yeni renkler, desenler ve motifler getirdi. Ek olarak Rokoko sanatında daha keyifli ve sevinçli bir atmosfer yaratılmasına destek oldu.
0 Yorum